MIYUNA detalha hits de Black Clover e evolução na Hyper Japan

MIYUNA abriu o jogo sobre sua carreira na Hyper Japan Manchester 2025

MIYUNA tinha apenas 16 anos quando sua voz explodiu nos fones de ouvido de qualquer otaku que estivesse acompanhando o hype de Black Clover em 2018. Hoje, aos 23, a cantora e compositora japonesa mostra que não é apenas uma "one-hit wonder" de aberturas de anime, mas uma artista completa que usa a frustração como combustível para criar bangers absolutos.

Durante sua passagem pela convenção britânica Hyper Japan Manchester, MIYUNA conversou com a imprensa sobre suas raízes, o processo de amadurecimento e como é a sensação de ver uma plateia estrangeira cantando letras em japonês a plenos pulmões. Se você acha que a vida de uma estrela de J-Pop é só glamour e fofura, o papo reto que ela mandou prova que o buraco é bem mais embaixo — e envolve muito sentimento visceral.

Abaixo, listamos os pontos mais marcantes dessa coletiva que revelam a mente por trás de alguns dos temas mais icônicos da última década.

1. O início precoce com Black Clover e Fairy Tail

   MIYUNA começou a trilhar seu caminho na indústria musical ainda no ensino médio. Com apenas 16 anos, ela escreveu e interpretou "Gamushara" e "Tengou Tenge", respectivamente a quinta abertura e o sexto encerramento de Black Clover (anime de fantasia do Studio Pierrot). Além disso, ela emprestou seu talento para Fairy Tail: Final Series com a música "Boku to Kimi no Lullaby" e colaborou com o grupo AmPm em "Prism", para a segunda temporada de Fruits Basket.

2. Composição movida pela frustração e raiva

   Diferente de muitos artistas que buscam a paz para criar, MIYUNA revelou que seu processo criativo é alimentado por momentos de tensão emocional. Ela confessou que compõe músicas mais fortes e agressivas quando está com raiva ou frustrada, enquanto as faixas mais melancólicas surgem de períodos de fadiga emocional. É aquele famoso "transformar o limão em uma limonada" bem pesada e cheia de atitude.

3. A mudança vocal: do agudo ao grave

   Uma das revelações mais interessantes foi sobre sua evolução biológica e técnica. Aos 15/16 anos, MIYUNA possuía uma voz naturalmente mais aguda, o que combinava com a vibe energética de suas primeiras músicas. Hoje, aos 23 anos, seu tom de voz é consideravelmente mais baixo e grave, o que deu uma nova camada de profundidade para suas performances ao vivo, permitindo que ela explore nuances que antes eram inalcançáveis.

4. O desafio de performar no exterior sem falar inglês fluente

   Cantar fora do Japão traz o desafio da barreira linguística, mas MIYUNA encontrou uma solução no palco: a expressão corporal. Ela mencionou que, como não domina o inglês, foca intensamente em movimentos e gestos para transmitir a emoção da música. Para ela, certas expressões são universais, como o choro de um bebê, e a música deve funcionar da mesma forma para arrepiar o público, independentemente do idioma.

5. A ressignificação de "Fuwa Fuwa" e a maioridade

   MIYUNA comentou sobre a música "Fuwa Fuwa", escrita quando ela tinha 15 anos e que contém referências a álcool. Na época, ela sentia que estava apenas "lendo" uma história, já que era menor de idade e não tinha experiência com bebida ou relacionamentos complexos. Agora, com 23 anos e mais bagagem de vida (incluindo algumas doses e desilusões amorosas), ela afirma que finalmente consegue "sentir" a música de verdade ao cantá-la.

6. Influências do Rock Britânico: Sex Pistols e Radiohead

   Apesar de ser um ícone do J-Pop/J-Rock, MIYUNA demonstrou um gosto refinado pelo rock do Reino Unido. Ela citou Sex Pistols — banda pioneira do punk rock — e Radiohead — gigantes do rock alternativo — como artistas que admira. Ela até admitiu que costuma praticar músicas em inglês no karaokê, citando George Smith como uma de suas referências recentes de estudo.

7. A relação de fidelidade com sua guitarra

   Para MIYUNA, tocar um instrumento é como cultivar uma amizade. Ela revelou que utiliza a mesma guitarra há oito anos, acreditando que a evolução técnica só acontece quando o músico realmente se entende com seu equipamento. Essa conexão pessoal reflete na segurança que ela demonstra durante suas apresentações, onde a guitarra não é apenas um acessório, mas uma extensão de sua voz.

Quais são as músicas mais famosas de MIYUNA nos animes?

Se você é novo na fã-base ou só quer atualizar sua playlist de treino, vale a pena dar um check no currículo da moça. Ela tem o dom de criar músicas que grudam na cabeça e que passam aquela sensação de protagonismo shonen que a gente tanto ama.

A trajetória de MIYUNA fora do Japão também está em ascensão meteórica. Além de Manchester, ela venceu o concurso musical chinês "Sing Asia" em julho de 2025 e marcou presença no festival "TOKYO GIRLS COLLECTION" no Vietnã em março de 2026. A gata está literalmente dominando o continente asiático e agora mira no público ocidental com força total.

"Quando estou compondo, prefiro criar uma história como se fosse um romance. Mas, no fim, sempre acabo criando um protagonista que toca minhas próprias emoções." — MIYUNA sobre seu processo criativo.

Essa dualidade entre a melancolia das letras e a energia das apresentações é o que mantém o fandom engajado. MIYUNA explicou que gosta de mudar os arranjos de suas músicas dependendo do local onde se apresenta, competindo consigo mesma para que a versão ao vivo seja sempre superior à gravação original de estúdio. É aquele tipo de perfeccionismo que a gente respeita.

Para ficar no radar

O sucesso de MIYUNA na Hyper Japan Manchester foi apenas o começo de uma temporada que promete ser agitada para os fãs de cultura japonesa na Europa. A organização do evento já confirmou a próxima edição do festival em Londres, que acontecerá entre os dias 24 e 26 de julho no Olympia London. Se você estiver por aquelas bandas (ou tiver o orçamento de um Isekai), os ingressos já estão à venda.

Para nós, que ficamos aqui no Brasil, resta torcer para que algum evento de grande porte como o Anime Friends ou a CCXP traga a artista para terras tupiniquins. Com o catálogo de sucessos que ela carrega e a energia caótica (no bom sentido) de suas composições, um show dela por aqui seria o puro suco do entretenimento otaku.

Enquanto isso, vale a pena revisitar os episódios de Black Clover e prestar atenção em como a voz dela mudou de lá para cá. É raro ver um artista crescer tão honestamente diante do público, sem medo de mostrar que a vida adulta é bem diferente dos sonhos de uma adolescente de 15 anos. MIYUNA é real, visceral e, acima de tudo, uma das vozes mais potentes da nova geração do J-Pop.